一个传统影视人的醒悟：10天，一部AI短片，5万到账

ai短剧《格日勒》

田超今年32岁，在传统影视行业摸爬滚打了多年。编导、后期，什么都干过。和大多数传统影视人一样，他对AI的态度一直很微妙——知道这东西迟早要来，但总觉得跟自己关系不大。

2025年底，他在社交媒体上偶然刷到了京东AI影视创作大赛的海报。一个念头冒了出来：既然AI要改变这个行业，与其等着被改变，不如先试试水。

这时候他接触AI创作，还不到两个月。

他结合自己对现实主义题材的偏爱，融入轻微超现实主义元素，构建了一个围绕母爱与亲情展开的故事。片子叫《格日勒》，在蒙古语里是光的意思——“就像母爱一样，总能在困境中给予人力量。”他花了大概两三天构思脚本，剩下七八天全力推进制作。全程一个人完成，只在脚本阶段跟编剧爱人讨论了几轮，还特意请蒙古族朋友帮忙核对短片中的蒙语细节。

《格日勒》截图

2026年2月，首届京东AI影视创作大赛公布结果。从数千部参赛作品中，田超的《格日勒》拿下了基础奖金赛道第一名。5万元现金，到账。

他说自己参赛的初衷只是重在参与，压根没想过能拿冠军。但拆开来看，这件事不是运气。

传统影视人的手艺，在AI时代反而更值钱

很多人以为AI创作就是敲一段提示词、等机器吐画面。但田超的创作过程把这种想象砸得粉碎。

开篇有一个镜头：男主在内蒙古无人区，车抛锚了。听起来很简单，做起来极难。他反复调整提示词、切换视角，AI生成出来的画面始终不对。一个看似更简单的镜头——“给马或母亲戴围巾”更是反复翻车。AI生成的围巾要么穿过脖子，要么飘在半空，要么手和围巾的动作完全对不上物理逻辑。他试过调整提示词、改动作描述、分帧控制，甚至切换到英文提示词，都没有效果。

《格日勒》截图

这是所有AI创作者都会遇到的坎：AI不是万能的，它有自己的能力边界。

但田超做了一件让很多纯AI创作者想不到的事。他没有继续死磕提示词，而是直接用上了自己多年积累的传统影视剪辑思维。围巾系不好的那个动作，他不拍了。只呈现手中拿着围巾和系好围巾微笑回眸两个画面，中间的过程留给观众自行脑补。这个变通不仅绕开了AI的能力短板，反而让画面有了更强的节奏感和诗意。

他自己总结得很到位：AI只是工具，镜头思维、剪辑逻辑这些传统影视技艺，才是创作的核心。

5万块不是终点。这才是他最值钱的收获。

这笔奖金他打算怎么花？“拿出一部分投入到后续的AI创作中。”他已经想清楚了，AI这条路要继续走下去，结合自己多年传统影视的经验，打造更多有温度、有质感的作品。

田超有镜头思维，知道怎么用画面讲故事。有剪辑逻辑，知道怎么在技术受限时用叙事手法绕过去。有画面审美，知道什么色调、什么构图、什么节奏才是对的。这些能力和AI工具是乘法关系，不是加法。AI帮他把画面从脑子里搬到了屏幕上，而那些东西本来就在他脑子里。

5万块只是一个开始。他拿到的，是一张通往AI影视创作下半场的入场券。而这东西，用钱买不到。