AI短剧抽卡师：两年兴衰路，谁在被算法吞噬？
2025年以来，AI短剧赛道迎来爆发式增长，短短数月便重塑了整个视频内容生产格局。在这股浪潮中诞生的抽卡师岗位，曾凭借指尖敲击的提示词撑起了季度十万部的短剧产能，却也正被自己参与训练的AI技术快速吞噬。这个从出现到式微可能不超过两年的职业，精准折射出AIGC时代最残酷的现实：所有可标准化执行的工作，都在排队等待算法接管。
三位从业者的真实生存状态
抽卡师这个带着游戏术语的岗位，实则是AI文本生成视频赛道里的基础内容操作员。其核心工作是将编剧拆解的剧本拆分为15秒一个的镜头单元，通过撰写精准提示词引导AI生成视频片段，再筛选可用素材，这个反复生成、筛选的流程被行业称为“抽卡”。短短不到一年，大量年轻人涌入这个岗位，尽管背景和入行原因各不相同，却都面临着相似的生存困境。
作为三人里唯一的创业者，小黑原本深耕传统动画领域，2025年底嗅到AI短剧的风口后，组建了自己的承制团队。他采用“线上流水线+线下精品”的双轨模式：70人的线上团队承接低门槛解说剧代工，10人的核心团队负责精品剧集制作。团队最初的接单价格是每分钟80元，后续逐步涨到300元，在主流AI生成工具平台调价后，500元以下的订单不再承接，当前市场价基本维持在每分钟800元。
在小黑看来，抽卡师算不上技术岗，本质就是重复性体力工作：团队里的抽卡师只需把提示词专员写好的内容复制到生成框，上传参考图后点击生成，只要出现穿模、比例失调等问题，微调两个字重新生成即可。“只要会打字，学三天就能上手，完全没有不可替代性”，他直言不讳。
毕业于211院校数字媒体艺术专业的小鲁，大学期间就参与过宣传片和信息流拍摄，毕业后进入传统影视公司做真人短剧摄影。2025年底公司全面转型AI短剧，裁撤了三分之二的员工，后期特效部门直接被砍掉，300多人的团队仅剩下不到百人。小鲁凭借年轻和学习能力留下，岗位变成全流程AI制作师。
“现在的工作强度比实拍时高太多了”，小鲁所在的公司实行“7天交付制”，一部60集的短剧必须一周内完成：第一天读剧本拆分镜，两天准备人物、场景、道具资产，四天完成抽卡和剪辑，最后两天补改。他坦言经常通宵，一周至少有两天熬到凌晨三四点，交付前的压力极大。更让他难以接受的是薪资缩水近四成，考核体系也十分混乱，以积分消耗率和素材利用率为核心，前10集需要精细打磨，积分花得多反而容易被扣分。
在长三角一家公司实习的小阳，所在企业原本做真人短剧，AI剧走红后快速成立了AI部门。她所在的部门按小组划分，每组配1名导演和4名抽卡师，原本计划招聘的资深剪辑因为缺口大，只能由抽卡师兼任。
小阳的实习工资是4000元，比行业平均水平高不少，多数公司实习生月薪不到3000元。正职抽卡师的月薪普遍在4000到7000元之间，涨薪空间极小。她的日常工作是研读剧本，按照导演给出的分镜表格写提示词，用AI工具生成15秒片段后剪辑拼接，“自由度极低，导演会细化到语气和停顿，经常一个镜头需要全部重抽”。
从“AI魔法师”到流水线工人：被成本压垮的岗位
抽卡师刚出现时被称为“AI魔法师”，被认为是驾驭AI创作的新角色，但仅仅半年就褪去光环，沦为行业公认的流水线工人。这种转变背后，既有岗位本身的标准化属性，也有AI短剧行业难以承受的算力成本压力。
表面上抽卡师门槛极低，只要会打字就能做，招聘时只需要应聘者提交AI视频作品集，不需要学历和经验。但想要成为高级抽卡师，门槛并不低——核心能力不是会用工具，而是审美和镜头思维。小阳表示，“审美不能太差，能分辨出合格的画面，还要懂镜头语言，不然导演说推镜头、拍背影，根本听不懂需求”。
小鲁也深有体会，高级抽卡师和低端的区别在于有没有导演思维，AI生成的分镜经常缺漏或冗余，好的抽卡师能在脑中构建画面，写出精准的提示词让AI生成符合要求的镜头。同样的剧本和提示词结构，成品效果可能天差地别，这就是内容感知力的差距。
但无论能力强弱，抽卡师都无法回避高昂的算力成本。当前行业算力成本约为1元每秒，一部3分钟的视频就要180元，120分钟的短剧仅算力成本就需7200元，反复抽卡的话成本会指数级上涨。小阳所在的公司预算充足，但多数小公司单剧预算仅2万元，每个15秒镜头最多允许抽3次，多抽就会被领导批评。小鲁所在的公司也有严格的积分限制，每组积分总额固定，前10集花多了后面就得省着用，“只要不穿帮、不违和就能过关”。
高昂的算力成本倒逼全行业寻找降本方案，全流程AI自动化工具成为最优解。2026年初开始，越来越多的公司研发或采购AI Agent工具，试图用机器取代人工抽卡。小阳了解到，已有公司实现高度自动化，“只需按一下按钮，系统自动生成角色图、分镜和视频，最后自动剪辑，一天能做两三部剧，只需要一人检查”。小鲁所在的公司也在测试自动化流程，“有小组试过之后，非核心内容基本不用人工，只有前30集需要人工打磨”。
小黑则直言，第三方平台已经能实现一键生成，从剧本输入到成片输出全程无需人工，只是当前价格比手动生成贵2到3倍，补镜头时会有画风不一致的问题，但技术迭代很快，这些问题几个月内就能解决。还有工作室表示，已经将抽卡自动化流程投入生产，未来还会推出剪辑自动化工具，进一步取代人工。
三位受访者对抽卡师被取代的时间给出了惊人一致的判断：小阳预测一年后行业抽卡师岗位减少三分之一，两年后减少一半；小鲁认为低端抽卡师已经开始被淘汰，未来两年内八成从业者会失业；小黑则更加悲观，认为最多半年，抽卡师岗位就会基本消失。
利润重构下的真实玩家与离场者
当抽卡师们为前途焦虑时，AI短剧行业的利润分配格局已经悄然改变。真正赚钱的从来不是底层内容生产者，而是掌握核心资源的上游玩家，抽卡师的消失不过是这场利益重构的注脚。
“做承制根本赚不到钱，真正赚钱的是卖铲子的”，小黑的话道破了行业真相。他算了一笔账：一周完成两部30集的解说漫剧并修改一周，原本100元每分钟的报价，在中间人抽成后到手80元每分钟，总时长90分钟的话收入7200元。扣除1000多元的算力成本和5名线上团队成员半个月的1200元工资，这还是算力涨价前的情况。如果遇到甲方反复修改或剧本被平台驳回，甚至可能亏本。
不直接参与生产的中间商却赚得盆满钵满。小黑透露，在主流AI工具平台调价前，有人提前拿到消息，以2599元的价格囤了200个会员号，再以每个5000元转手卖出。还有中间商从甲方拿单后转包给小团队，抽成10%，一次拿上百个本子，什么都不用干就能赚几十万。
行业内部的权力结构也发生了根本逆转。真人短剧时代导演是绝对核心，但在AI短剧时代，编剧的话语权被极度放大。小鲁说，现在公司实行“编剧核心制”，编剧不仅决定剧本内容，甚至可以否决导演的资产方案。“有的编剧用实拍思维写剧本，根本不考虑AI的实现能力，比如写大宴会厅里有十几个主演，但平台一次最多只能上传9个资产，根本做不出来，但编剧不管，做不出来就是你的问题”。
导演和剪辑也在经历痛苦转型。导演不用再去现场拍戏，主要工作是写分镜表格，用文字告诉抽卡师每个镜头的要求。剪辑也不用再做复杂特效，AI已经能生成大部分打斗、车祸等镜头，他们的工作变成把控节奏情绪、修补AI生成的bug。这些原本的核心岗位，正在从创作者变成AI的“监工”。
抽卡师成为产业链中最脆弱的环节，拿着最低的工资，干着最累的活，随时可能被AI取代。面对不确定的未来，三人做出了不同选择：小阳坦言没打算长期发展，只是把这份工作当作毕业前的过渡；小鲁目标是半年内升到AI导演，“传统影视从业者转型有优势，懂镜头和节奏，这些是AI学不会的”，如果升不上去或熬不下去就转行，“反正不会一直做抽卡师，没前途”；小黑则准备全力转型AI短剧培训，打算高考后开设培训班，线上课程定价1999元，线下包吃住2999元，“抽卡师很快会消失，但培训需求会爆发，培训的利润比承制高很多，算力成本压力也小”。
从诞生到消亡，抽卡师的生命周期可能不超过两年。它是AI技术特定阶段的产物，是为弥补AI能力不足创造的过渡性岗位。它的兴衰揭示了一个核心道理：在AI时代，任何单纯的执行性工作，无论披上多么高科技的外衣，都终将被技术淘汰。真正能抵御AI冲击的，永远是那些无法被标准化、无法被复制的核心能力。
（应受访者要求，文中均为化名）
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