文章摘要
AI短剧赛道正从追求“像真人”转向聚焦“好故事”,迎来载体重构。近期,酱油短剧停止AI仿真人短剧制作,转向3D动漫短剧。3D漫剧崛起,在供给和需求端表现良好,而AI仿真人剧受政策、用户、题材、版权等因素制约,行业正回归内容本质。

从追求“像真人”到聚焦“好故事”,AI短剧赛道正迎来载体层面的全面重构。


近期,国内头部短剧企业酱油短剧的负责人对外公开表示,公司将全面停止AI仿真人短剧的制作,全力转向3D动漫短剧赛道。

据行业观察机构的监测数据显示,近两周以来,3D漫剧持续占据短剧日榜TOP10的多数席位;而半年前被众多从业者看好的AI仿真人短剧,在日榜TOP30中的存在感正在快速降低。短短半年时间,AI仿真人短剧的行业变化速度,甚至远超它试图颠覆的真人实拍短剧。

行业分析师通过对比近期的投放与播放数据,试图拆解这一赛道的结构性转向逻辑。

AI剧结构性变化:3D漫快速崛起,雄踞榜单前列

(1)供给端:3D漫精品系列剧密集上新

从近一个月的上新内容占比来看,抖音平台原生的AI仿真人短剧在数量和大盘占比上依然暂时领先3D漫剧,但3D漫剧的整体规模和占比正呈现稳步攀升的趋势,其中主力品类为IP系列化短剧。

但不可忽视的是,3D漫的数量和占比正呈现逐步攀升态势,其中主要以IP系列剧为主。

据行业观察机构数据显示,近一个月AI仿真人剧的在投素材数从620万组降至503万组,降幅近19%;而3D漫剧则从112万组增至189万组,增幅达69%。

3D漫和AI仿真人剧虽然并不存在此消彼长的竞争关系,但AI仿真人剧投放素材的收缩,侧面证明厂商正在用真金白银“投票”:粗放式跑量模式失效,精品化、系列化、高门槛的3D漫正成为新的增量方向。

值得注意的是,AI仿真人剧的成本结构也呈现极端分化。若追求角色稳定、画面精致、运镜流畅的S级项目,成本已逼近真人剧;而仅满足合规上线的A级跑量剧,虽可压缩至极低成本,但同质化、换皮、“AI脸”情况严重,进一步加剧了赛道内卷。

(2)需求端:3D漫的破亿剧目在快速爬升

而从亿播剧的占比变化来看,3D漫的“亿播剧”在逐步爬升。

据行业观察机构数据显示,5月底,3D漫在亿播剧中的占比只有17.8%,到6月中旬已跃升至37.9%,仅用不到一个月时间实现翻倍。

以近期红果日榜TOP30为例,3D漫的数量均在15部以上,6月26日红果漫剧日榜的3D漫数量达18部,且每日热度均在5000W以上。

而近期的红果日榜漫剧中,闯入TOP10的AI仿真人剧日均仅4部,且热度最高的《夫人一个过肩摔,瘸子总裁站起来》的热度仅在6100W左右。而3D漫的热度天花板则在7000W以上。

尽管3D漫供给量远小于AI仿真人剧,但单剧播放天花板却可能更高。

AI仿真人为何天花板不高?

数据背后,是更深层的行业逻辑,AI仿真人剧的瓶颈,有商业定位、用户心理、政策环境的多重因素。

(1)政策与监管的宏观调控

5月初到六月中旬,抖音集团短剧版权中心再次划分漫剧分成比例和真人剧的分成比例。在漫剧方面,分成计算公式保持不变,主要变化在漫剧类型系数,仿真人剧是从60下调至40,3D动画漫剧是从50下调至40;在真人剧方面,抖音原生将调高真人剧内容分成比例。自然流量场景下,IAP内容分成比例从70%调高至80%,IAA内容预算同等调高,向抖音原生优质真人剧倾斜。

这一调整释放了两个明显的政策信号,3D漫的相对地位隐形提升。

虽然两者绝对系数都降至40,但仿真人剧和3D漫两者从10分的系数差距,到站在了同一分成系数线上,这意味着在平台的内容生态排序中,3D漫完成了对仿真人剧的“弯道超车”,从“次优选择”变为“第一梯队”。

另一方面是,虽然平台没有明确的倾斜,但不少制作方都感受到近期平台对AI仿真人剧的审核更加严格。AI仿真人对真人实拍的冲击,确实让监管层高度重视,故而,头部平台方也不能放任。

(2)用户期待

AI仿真人剧的爆发得益于无限接近“真人”的画面,而其式微也同样是因为“像真人”的追求。

近期,#拒绝AI假人、#AI造假内容引流等相关词条登上热搜。

不少观众在社交媒体上分享自己观看短剧的经历,表示“看到一半发现是AI就退出来了。”在制作方还在为自己的工具或抽卡能够让AI数字人无限接近真人“带给观众更真人的体验”时,观众却因为期待落空而退出。

AI仿真人剧卡在“真人”与“虚拟”之间,角色顶着跟真人一样的面孔,却眼神空洞、肢体僵硬地说出设定好的台词,既让观众感到不适,也让观众对于AI内容的逆反心理加剧。

甚至有时候吸引用户点击观看的恰恰是AI剧画面中AI带来的破绽感。观众小七表示,“部分AI剧虽然制作粗糙,但剧情好玩,也能让人上头。”看AI剧的观众大多数不会关注画面如何,镜头语言如何,甚至是把剧作为放松的背景音。因此,能够让人持续追更下去的是故事本身有足够的吸引力。

(3)题材优势逐渐变弱

近半年来,AI仿真人剧为抢夺真人短剧市场,在题材上大幅向现代都市、逆袭甜宠、虐恋情感等类型靠拢。但这恰恰是以己之短,攻彼之长。

近半年以来,现代都市类题材在AI仿真人剧品类大幅增长。据行业观察机构数据表示,1-5月以来,AI剧品类下,逆袭题材超1.5万部。其中,5月逆袭题材新剧达2830部,现代题材新剧达1468部,较1月份的683部逆袭题材新剧、138部现代题材新剧增长了近10倍。

而论演技、情绪传递、演员魅力,AI仿真人剧是无法绝对超越真人剧的。特别是在情感流的内容上,对于表演的细腻度要求极高。AI仿真人剧去抢现代都市、情感甜宠的份额,相当于用自己的短板去打真人剧的长板。

部分无法接受AI剧的观众也提出了自己的见解“甜水剧虐恋剧都大差不差的剧情,看的不就是演员眼神拉丝,疯狂拉扯吗?如果都是假人假脸,纯听剧情,那不如看小说,还更有想象空间。”AI仿真人剧在情感沉浸感上仍处于明显劣势。

另一方面是审核规则上,根据最新的审核规则,AI创作的仿真人内容需要跟真人在同一标准上,不能超自然和脱离现实逻辑,这也限制了仿真人剧的题材演绎内容和对玄幻、异能等题材的表现力。

反观3D漫剧,其“非现实”的媒介属性反而成为优势。末世、系统、玄幻、穿越等题材,在3D动漫载体下能够更自由地表达,不受现实逻辑和物理规律的束缚。

无论是仿真人剧还是3D漫,实际上都是技术层面的创作,同样是技术流的叙事,3D漫在表现力和想象空间上显然是更有优势的。

(4)人脸版权问题

除了观众的抵触心理外,人脸的版权问题也是AI仿真人剧的潜在风险之一。

AI不具备原创人脸能力,部分厂商选择购买与明星五官相似的“素人”人脸作为版权来源。这种“擦边脸”策略虽能短期降低建模成本、快速获取流量,但潜藏巨大法律风险。随着监管对AI生成内容的标识要求和版权审查日趋严格,这一灰色地带的合规成本将持续上升。

3D漫剧为何频频霸榜

当AI仿真人剧陷入多重挑战时,3D漫剧为何在近期频繁出现爆款?

一是,商业逻辑的不同。

“AI仿真人剧和3D漫剧,看似都是AI创作,实则是两条完全不同的商业逻辑。”AI漫剧导演卢龙在接受采访时表示,“3D漫的受众是带着‘看动画’的预期来的,而AI仿真人剧的观众是带着‘看真人剧’的预期来的。观众的心理预期就决定了观众对内容的包容度。”AI制作的3D漫比较对象是动漫和动画的内容,而仿真人剧的比较对象却是真人剧的内容。

在制作AI仿真人剧时,部分厂商会陷入希望“让人物画面无限接近真人表演”的误区,而不断地提高画面质量。但在观众看来,是否像真人似乎并不重要。

3D漫从一开始就是明确的漫画风格,观众在心理预期上对角色的认知就是“AI建模脸”,即便出现了破绽,也会因为剧情内容更加包容。此外3D漫的受众大部分为Z世代的年轻群体,这部分群体对“3D建模”有天然的亲切感和高容忍度。Z世代观众恬在社交平台分享道:“看3D漫我知道是假的,所以爽就行;看AI仿真人,它明明想让我信是真的,但我越看越觉得假。”

二是,IP系列化的快更模式崛起,“量产”模式逐渐行不通。

一方面是多部精品3D漫IP采取了系列快更的模式,快速抢占市场,大幅拉高3D漫上新总量和播放效果。

以3D漫《发配边关,罪妻开荒养出战神》系列为例,第一部的上线时间为6月9日,而第5部的上线时间为6月25日,其中间隔时间仅15天。而该系列,每一部的上线间隔时间仅3-5天。

反观AI仿真人赛道,极少形成高密度长线IP系列,上新增长动能相对乏力,3D漫在供给端的增量空间正被精品系列剧快速打开。

另一方面是经过半年粗放铺量内卷,AI仿真人赛道供给严重饱和,同质化换皮作品泛滥,用户审美疲劳、自然流量被无限摊薄,以往部分靠 “低成本批量上新、靠概率博爆款” 的跑量逻辑走不通,厂商主动削减仿真人新项目投产,甚至直接全面放弃仿真人赛道,集中资源转向商业回报更优的3D漫。

除此之外,不仅仅是仿真人剧的占比在下降,解说漫等低质量内容的占比也同样在萎缩。5月抖音端原生解说漫占比不足3%,相较于1月的解说漫占8%,下降了5%。

因此,与其说是AI仿真人剧被挤出市场,不如说是粗放跑量的时代不符合市场需求,低成本、低质量内容越来越难出爆款。

用户为故事付费,而非为技术付费

过去,平台需要大量内容填充空白,门槛低,即使不爆也能有基础收入,这吸引了一批擅长批量复制的团队入场。

AI技术的强势入局,更让行业陷入了一种“技术崇拜”,误以为“生成像真人的画面”就能颠覆真人短剧。但行业忽略了一个基本常识:技术解决的是生成方式和工作流的问题,而非创造力本身。

如今,行业水位已被抬高。即便是头部公司,没有好的故事和剧本,无论是高质量画面还是重金投流都难以奏效。“赚快钱”的时代已经过去,平台终结“堆量”时代的倾向已十分明显。

酱油短剧的转型,本质上是一次行业集体狂热的退烧。无论是AI仿真人剧还是3D漫剧,最终都要回到同一个命题:用户为故事付费,而非为技术付费。

当技术崇拜退潮后,短剧行业正在经历一次必要的“内容回归”与“载体重构”。

这场半年兴衰留下的最大启示或许是:用户永远不会为“像真人”的技术买单,只会为“打动人”的故事付费。


塔猴是一个专注于为用户提供系统学习、内容创作与商业连接的AIGC综合服务平台,致力于为每一位AI探索者打造理想的创作、成长家园。在塔猴,你不仅可以学习众多AIGC类实战课程,获得与时俱进的AIGC技能和视野,还有机会获得长期商业合作和接单机会!点击进入:https://www.tahou.com/

AI生成内容提示:本文由人工智能辅助创作,内容仅供参考,不代表平台观点。请注意核实信息的准确性,并理性判断。

以上内容不代表本平台立场,仅供读者参考