文章摘要
AI漫剧《人在美利坚:我的叔叔堂吉诃德》从立项到上线仅十天,成本低却有好莱坞大片质感,海内外关注度高。该剧制作人三行原是资深网文作者,他看中原著潜力,打造出八集一季的精品短剧,采用英文台词搭配双语字幕。三行认为网文作者转做漫剧有懂内容和市场的优势,但也面临专业技能等门槛,后续他还会回归网文创作。

一部从立项到上线仅用十天的AI漫剧,凭借堪比好莱坞大片的质感和极低的制作成本,在海内外收获了大量关注。这部名为《人在美利坚:我的叔叔堂吉诃德》的作品,改编自国内网文平台的同名小说,讲述了十七岁华裔少年李维在双亲离世背负债务后,被远房叔叔堂吉诃德收养,意外觉醒中世纪冒险者系统的奇幻故事。

该剧制作人三行本身就是资深网文作者,曾创作过均订成绩超4万的作品,2025年正式转型AI漫剧赛道。他敏锐捕捉到这部作品的改编潜力,大胆采用全英文台词搭配双语字幕的形式,不仅获得原著读者的认可,更在海外被多位科技、AI领域的意见领袖转发。更让人惊讶的是,这部短剧的整体制作成本,仅相当于好莱坞大片一分钟的制作费用。

据行业观察,三行分享了这部作品的诞生过程以及他跨界转型的经历。

高口碑出海漫剧的打造逻辑

三行最初接触到这部原著,源于平台编辑的推荐。这部由网文作者创作的《人在美利坚》,在国内网文平台的特色赛道取得了首订过万、均订3.7万、高订10万的亮眼成绩。所谓该品类网文,是国内网文行业的特色品类,指背景设定在现代或近代美国的网络小说,主角多在当地打拼冒险,通过角色经历展现异国社会风貌与人情世故。

在三行看来,这部作品兼具市场潜力与文化价值。一方面,原著的市场表现为漫改打下了坚实的用户基础;另一方面,题材本身极具创新性,结合了当下主流的社会趋势,能让观众更客观理性地观察西方世界的现实变化。同时,主角与叔叔之间的亲情羁绊与东西方文化碰撞,也成为故事的核心看点。

整个制作团队仅用不到十天就完成了从立项到第一季上线的全流程,二十多人的团队将制作分为三个阶段:研读原著改编剧本、集体研讨剧本筹备工作、最终完成漫剧制作。作为网文作者出身的三行,写剧本本就是强项,他先分析了原著的读者反馈,再进行剧本创作,第一季八集、每集2000字的剧本仅用两天就完成。

为了打造精品,团队在人物建模上投入了更多精力,测试了多款不同的模型,还特意为角色添加了痘坑、面部不对称等细微瑕疵。三行解释,过于完美的AI角色会显得虚假,有特色的瑕疵反而能让人物更真实。他还透露,专业团队可以通过定制提示词避免AI脸问题,团队制作的十几个版本的角色,都没有出现常见的AI脸问题。

在剧集形式上,团队摒弃了传统AI漫剧集数多、单集短的模式,采用八集一季、单集五分钟左右的精品短剧路线。三行表示,短剧的时长设计需要兼顾节奏与留白,单集一分钟的短剧容易因剪辑过碎而破坏情绪表达,而五分钟左右的时长可以完整设计起承转合,留出足够的空间展现对话与沉默,符合剧集慢节奏的定调,部分剧集的时长甚至达到了七分钟。

虽然原著是中文小说,但故事舞台设定在虚拟的美国背景中,三行大胆采用了90%英文台词搭配中英双语字幕的形式,同时加入了不少海外文化梗。他解释,这样的设计一方面是为了适配海外市场,另一方面国内观众凭借汉字字幕也能顺利接收内容,不会影响观看体验。而主角作为华裔,在自言自语或与华裔沟通时会使用中文,以此增强代入感,避免出现违和感。

这部作品在海外获得的认可,让团队备受鼓舞。三行提到,目前海外传播的漫剧大多由国内团队制作,这正成为中国文化出海的重要载体。很多年前网文出海并未获得太多支持,网文存在阅读门槛,但漫剧的观看门槛极低,依托国内庞大的创作者群体,能够更快推动中国文化走向海外。如今,《人在美利坚》第二季已在国内网文平台剧场上线,剧情逐步铺陈,世界观也将全面展开。

从网文作者到AI漫剧制作人的跨界之路

转型AI漫剧制作人之前,三行已经是拥有多部爆款作品的网文作者,代表作包括《这个诅咒太棒了》《超时空评测》等,其中《这个诅咒太棒了》也曾取得均订3万+的成绩。

谈及转型的原因,三行表示,本质是希望用更直观的方式将脑海中的世界呈现给观众。网文作者通过文字传递内容,而AI漫剧作为新时代的创作工具,可以更清晰立体地展现故事场景。

从去年十一月成立公司至今,三行的团队已经完成了几十部作品的制作,团队规模也扩充到了100多人。团队选址在哈尔滨,这座城市作为世界音乐之都拥有深厚的文化底蕴,生活节奏慢、压力小,非常适合创作型团队开展工作。转型后,三行既改编过自己的作品,也参与过他人作品的改编,他坦言改编自己的作品会更加得心应手,但改编他人作品也能让自己跳出作者视角,学习到更多经验。比如制作《人在美利坚》时,他重新审视原著后发现,作品在商业层面有很多巧妙的设计,也印证了“读者喜欢的才是最好的内容”这一观点。

对于网文作者转型AI漫剧制作人的优势,三行认为,长期的网文创作经历让从业者更懂内容和市场。国内活跃且能实现盈利的网文作者,都是经过市场检验的,对用户喜好有深刻理解。目前国内AI短剧行业中,存活下来的团队大多有网文创作背景,几乎没有从未接触过网文的团队能取得成功,不少白金作家都跨界参与了短剧制作,像公子衍、叶非夜就凭借女频短剧打造出了多部爆款作品。

但他同时强调,网文作者并不一定能轻松做好AI漫剧制作,至少在未来几年内很难实现个人全链路制作。个人创作者往往缺乏专业团队支撑,算力成本高昂,且网文作者擅长文字创作,但影视制作需要掌握镜头语言、分镜设计等专业技能,这些都是不小的门槛。不过他认为,AI漫剧与网文创作并非互相竞争,而是互相成就,影视化能够覆盖更多受众,为网文市场带来新的增长空间。

相较于传统影视行业,AI制作让内容创作者拥有了更大的主导权,也不再受限于制作成本。三行举例,曾有剧本要求主角开局踩在航母甲板上,传统影视中很难实现航母租赁,但AI可以完美还原任何想象中的场景,只要创作者脑海中能构思出来,AI就能实现。他认为,这对于内容创作者来说,是一个全新的创作时代。

采访尾声,当被问及是否会回归网文创作时,三行笃定地表示,后续一定会回归,他始终认为自己的身份是作者而非老板,创作才是他的初心与根本。

以上内容不代表本平台立场,仅供读者参考