文章摘要
8月31日,国内首部全程AI生成的上星长剧《后西游记》登陆卫视黄金档,引发AI短剧概念股大涨,资本市场提前炒作AI影视产业变革预期。当前AI短剧行业规模快速扩张,技术突破降本后产能爆发,竞争转向IP、创意与运营,但马太效应明显,多数参与者亏损,监管规范、商业化验证、出海是破局方向,核心机会在内容本身。

AI长剧登陆卫视,资本市场提前狂欢

8月31日,一部全程由AI生成内容的古装剧集登陆黄金卫视档,没有真人演员出演的《后西游记》正式上线,不仅在视频平台同步播出,更成为国内首部登上上星频道黄金时段的AI长篇剧集。剧集上线的同时,相关上市公司股价应声而动,其中芒果超媒在两个交易日内累计涨幅接近44%,总市值单日冲高突破380亿元,同期多只AI短剧概念股也集体跟涨。

资本市场的热度几乎和剧集上线同步发酵,但仔细看就能发现,市场追捧的从来不是这部剧本身的剧情质量,而是AI影视化所能带来的“小团队、短周期、低成本”产业变革想象。这份想象能否真正落地,才是这场资本狂欢的核心变量——是提前锁定行业红利,还是一场空中楼阁式的炒作。

具体来看,8月31日开盘后不久,芒果超媒直接封住20%涨停板,报价16.98元;次日继续涨停至20.38元,两个交易日内市值增加超过116亿元。同期中广天择、欢瑞世纪、掌阅科技、中文在线等相关概念股纷纷跟涨,整个传媒赛道都被这只AI生成的“石猴”带动起来。

收视反差:市场追捧的是产业想象而非内容

不过和资本市场的狂热形成鲜明对比的,是这部剧集在内容市场的真实表现。根据收视数据,《后西游记》在省级卫视黄金档同时段收视排名第一,市占率一度突破1.5%;但在全网播放口径中,其正片市占率不足1%,排名仅列第十七位,而且目前该剧还没有启动单独的招商工作。

这两组数据的反差其实已经点明:二级市场其实是提前为“AI能够低成本制作长视频内容”的可能性买单,而真正的商业闭环还没有完全跑通。从技术面来看,市场热度也存在过热信号:截至9月初,芒果超媒的相对强弱指标已经连续6个交易日高于70,处于典型的超买区间,动态市盈率更是突破百倍,短期股价冲高更多是情绪和预期驱动,而非当期盈利的支撑。

更值得关注的是“上星”这一动作的象征意义:此前AI生成的内容大多局限在短视频、小程序短剧这类“下沉赛道”,而《后西游记》首次将AI内容送上了主流电视频道的黄金时段。对资本市场来说,这无疑是AI影视化正式“登堂入室”的产业拐点,让此前所有关于AI影视的讨论,终于有了一个看得见的落地样本。

快速扩张的行业赛道:从用户到内容形态的全面升级

为什么资本市场愿意提前为这份AI影视的想象买单?答案在于整个市场正在经历快速扩张。根据行业统计数据,2026年前5个月国内AI短剧市场规模已经突破220亿元,全年有望冲击400亿元,相比2025年的168亿元增长幅度超过130%。上半年全网新增微短剧超过36.7万部,其中AI短剧占比超过74%,日均新增超过1500部,平均每分钟就有一部新的AI短剧上线。

需求侧的扩容同样惊人:AI短剧的用户规模从2025年底的1.2亿,在2026年上半年就突破了6亿。更标志性的变化出现在内容形态上:抖音平台头部榜单中,仿真人AI短剧的占比从2025年的7%,在2026年5月已经提升到接近九成。观众对“非真人出演”内容的接受门槛正在被显著拉低,这也是AI短剧产能能够被市场承接的核心前提。

仿真人剧能够被广泛接受,背后是角色一致性技术的突破。早期的AI短剧常常因为“主角一集换脸”的问题劝退观众,而现在头部AI制作工具已经能够维持跨剧集的角色形象稳定,搭配成熟的叙事模板,让观众不再纠结于“像不像真人”,转而关注剧情本身的质量。技术补齐了内容体验的短板,才推动了需求端的放量。

需要注意的是,市场规模的统计口径存在差异:所谓的400亿元是机构的全年预测值,其中还包含了漫剧等细分形态。对比来看,整个微短剧大盘在2025年就已经达到677.9亿元,超过了当年全国电影票房总规模,AI短剧的市场增量其实是在一个已经成熟的大盘上生长出来的,而非凭空创造的全新需求。

成本坍塌下的行业变局:从产能爆炸到竞争升级

需求的快速放量,离不开供给端的支撑,而这一轮产能爆发的核心,来自于行业的成本重构。产能爆炸的根源是成本的大幅坍塌:标准化AI短剧的制作报价,已经从每分钟5000元跌到了数百元,接近成本底线;而定制化项目还能维持每分钟1万到2万元的报价,量价分层的格局已经十分明显。

单部剧集的成本压缩更加直观:普通短剧的单部成本从约30万元降到3万元,降幅超过90%;中长篇剧集则从2亿元级压缩到200万元级,降幅接近99%。剧组的组织形态也在同步精简:传统长剧集需要200人以上的剧组,而一个AI核心团队只需要1名导演加4名抽卡师,就能完成14集的内容制作,就连《后西游记》的制作团队也仅百人,分四组同步作业。

降本的另一面,是制作门槛消失带来的供给涌入。有影视公司宣布全面退出真人实拍赛道,还有企业将真人剧产能砍半,将95%的资源转向AI短剧和漫剧,行业从业者估算,国内影视行业已经有八成到九成的团队不同程度转向了AI制作。当人人都买得起“生产工具”,工具本身就不再具备稀缺性。

创作门槛降低了,但行业的竞争门槛反而变高了。在传统影视行业,资金和团队是核心护城河;但在AI时代,人人都可以开工制作,竞争的维度已经转移到创意、剧本和运营能力上。AI抽卡师等全新职业应运而生,编剧的创作话语权也在这个过程中被重新重视——这既是创作民主化的体现,也是一场波及广泛的就业结构重组。

一个悖论也随之浮现:当制作成本趋近于零,“内容”本身反而变得更加昂贵。当制作门槛消失,行业比拼的不再是“能不能做出来”,而是“做什么、给谁看、能否被观众记住”。这也为接下来的行业利益分配埋下了伏笔。

利益分配的分化格局:谁在这场AI短剧浪潮中赚钱

成本重构的第一批受益者,是掌握分发和流量入口的平台方。根据行业统计,上半年番茄平台以6251部新剧的数量位居第一,河马、九州紧随其后。长视频平台则走出了另一条路线:芒果推出了自建的AI制作工具“芒果灵创”,爱奇艺则发布了“纳逗Pro”。

值得注意的是,爱奇艺发布工具期间股价连续四日下跌16%,和芒果借标杆剧集上星的节点形成鲜明对比,这说明单纯发布工具不足以打动市场,工具搭配标杆内容和上线节奏才是关键。两种平台路线本质对应两种商业逻辑:番茄、河马这类平台依托“流量+投流”的分发模式,核心是规模效应;而芒果、爱奇艺则试图通过“自制工具+自有内容”的模式,锁定价值链的高端环节。谁能将工具沉淀为内容壁垒,将决定长视频平台能否在AI短剧浪潮中重新夺回话语权。

制作方和版权方的分化更加值得玩味:制作端,迎米科技以31.74亿的播放增量领跑;版权端则出现了两种截然不同的路线——盐言故事凭借251部作品拿下68亿播放,而爱看互动仅用30部作品就斩获49亿播放,单部作品的播放效率差距达到6倍。同一赛道内两种打法并存,说明行业还未定型,正处于剧烈的分化阶段。

当制作能力不再构成壁垒,IP、版权和数据就成为了新的稀缺资产。编剧的议价能力明显提升,小体量AI短剧的剧本报价从过去的一两千元涨到了1万元起步;阅文、中文在线、掌阅等网文巨头凭借IP储备占据优势,其中阅文的短剧及AI漫剧收入达到4.3亿元,同比增长超过三倍。

有券商将这一轮受益的资产归纳为四类:IP储备方、AIGC工具提供商、短剧分发平台、AI影视制作公司。换句话说,真正赚到钱的,是那些掌握“稀缺供给”的玩家,而非单纯依赖低成本产能的后来者。行业从“制作驱动”转向“IP与数据驱动”,是最值得关注的结构性变化。

但产业链上游玩家的风光,并不代表所有从业者都能分一杯羹,在行业金字塔的底部,是大量陪跑的中小参与者。

九成陪跑的行业困境:繁荣背后的残酷现实

热闹的行业表象之下,是多数参与者的亏损。仅抖音平台一个渠道,2026年上半年新增的原生AI剧和漫剧就达到22.19万部,但播放量破亿的仅1055部,破亿率仅0.47%;如果以5000万播放作为盈亏平衡点,达标比例也仅约1.3%。大约八成的作品累计播放量不足百万,流量高度向头部剧集集中,马太效应十分显著。

成本下降并没有让单部剧集的盈利变得更容易,反而因为供给过剩稀释了单部的收益。进入二季度,行业还叠加了三重压力:模型算力成本上涨、内容审核趋严、平台分成系数下调。广告投放的日耗已经从1.8亿元的高点回落至1.3亿元左右,靠低成本套利赚快钱的模式,正在被市场逐步出清。

行业的真实处境,和当年的网文江湖十分相似:一夜之间人人都能创作、人人都能制作,但真正赚到钱的永远只是极少数。有从业者估算,每77部新剧中只有大约1部能够实现回本,亿级播放量的剧集收益可能仅为数万元。当低价产能供给过剩,单部作品的价值被大幅稀释,曾经“多快好省”的行业逻辑,已经走到了它的反面。

内容侧的风险同样不容忽视:题材上大多还是重生逆袭、打脸爽文这类套路化模板,同质化问题严重;版权和肖像权风险高发,AI生成内容时常出现撞脸明星、盗用知名IP形象的情况。这些问题既是行业从野蛮生长走向规范化的必经阵痛,也是筛选出能够活到下半场的玩家的核心机制。

未来发展的关键变量:行业破局的三大方向

风险和阵痛并不代表行业没有未来,能否走出“九成陪跑”的困境,取决于下半场的三个关键变量。

第一个变量是监管的制度化:国家广电总局发布的《微短剧发展管理办法》在9月1日正式施行,这是国内首部针对微短剧的专项部门规章,将微短剧按照投资额度分为三类进行监管,同时明确AI生成内容必须添加提示标识。配套的“广电21条”还试点了分集审查和“边审边播”机制,《后西游记》成为首个落地该机制的剧集,审查周期从数月压缩到数周。制度红利和合规门槛同时存在,对规范经营的玩家是利好,对灰色地带则是清退信号。

第二个变量是商业化验证:AI短剧至今尚未跑通独立招商和完整的商业闭环。行业正在从“降本增效”阶段跨入“内容产能扩张期”,最先贬值的是平庸的内容,而头部IP和稀缺数据的价值被重新定价。真正能在下一轮竞争中胜出的,是能够将低成本优势转化为优质内容的玩家,而非单纯靠低成本套利的投机者。

第三个变量是出海增量:机构预测2026年海外微短剧市场规模将超过60亿美元,其中AI短剧和漫剧的增长倍数更高。国内团队凭借组织能力和多语种量产优势出海寻找增量市场,AI正在改写中国微短剧走向世界的路径:降低算力成本、压缩译制周期、助力本地文化转译,让过去动辄数十万美元的真人翻拍门槛大幅降低。

总结:股价是提前定价,真正的机会在内容本身

回到文章开头的股价涨停,芒果超媒两日44%的涨幅,其实是资本市场对行业变革的提前定价,而非商业闭环已经得到验证。对投资者来说,这是一则关于概念炒作的风险提示;对从业者来说,这是一个产能出清的年份,只有留在牌桌上的玩家才有机会分享行业红利。

AI短剧的真正答案,从来不在资本市场的欢呼里,而在于每一部剧集的内容质量和运营账本之间——谁能用最低的成本做出最好的内容,谁才配得上这场正在发生的产业变局。

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