AI短剧加速渗透，长视频平台集体布局“真⼈+AI”内容
坐地铁时，周围看AI短剧的人越来越多——这是很多人的共同感受。我对AI短剧的认知大多来自地铁上的观察：建模精致的男女主谈情说爱，末日废墟里的主角挣扎求生，还有职场、家庭等现实题材……以前刷到会多留意，现在整节车厢里常有好几个人在看，画风各异。
这种“真香”的转变来得极快：一年前还有大批人旗帜鲜明反对AI，称其是侵权产物、存在负面效应，如今却有越来越多的人成为用户。
AI短剧的快速渗透，核心在于产量的爆发。行业数据显示，2026年第一季度上线微短剧共12.8万部，其中AI微短剧占比突破95%，达12.2万部，日均上新超1300部。生产端的疯狂扩张，带动消费端的快速接受：AI短剧用户规模在2026年上半年突破6亿，市场规模超220亿元，全年有望冲击400亿元。
与此同时，长视频平台正经历一轮集体转向。某头部长视频平台推出新会员服务引发艺人授权争议，另一平台推出相关工具，还有平台将AI长剧送上卫视黄金档……长视频平台从最初的沉默，开始集体应对AI短剧的冲击。
如今正是追问的好时机：AI对大众内容消费的渗透，是如何走到今天这一步的？
AI对日常生活的渗透并非自然发生，而是在一个个环节被铺好后，才最终出现在大众的手机屏幕上。这背后最关键的角色，是国内头部互联网企业。据行业观察，某短剧集平台上线于2023年8月，2026年1月日活突破1亿，半年内净增规模相当于再造一个头部长视频平台；截至2026年7月，其日活达1.68亿，同比增长107%，超过四家头部长视频平台的日活总和。
上游环节是网络文学IP。2025年，某原创小说平台授权改编并上架的短剧超7000部，664部爆款微短剧中，413部改编自该平台IP，占比约62%。该平台透露，截至2025年10月，其IP改编微短剧的授权收入较前一年增长800%。对AI短剧创作者而言，这意味着无需从零开发剧本，可直接从成熟的IP库选材。券商研报显示，优质AI短剧中，IP或剧本成本已占总制作成本约三成，而该平台IP正是解决了这部分最高昂的成本。
中游环节是AI制作工具。券商研报估计，某AI制作工具应用于AI短剧80%至90%的制作流程，也就是说，市面上绝大多数AI短剧的画面，都基于该工具的技术生成。该工具2026年单月收入已达10亿元。工具的广泛使用，让制作成本降低、迭代加快，这家企业在这个环节的地位，相当于基础设施。
下游环节是分发与变现。某短剧集平台超一半新用户来自某短视频平台的导流，用户在短视频平台刷到短剧片段后，可一键跳转至该平台观看全集。该平台采用免费观看加广告分账模式：用户无需付费，创作者靠平台分账赚钱，平台靠用户时长换取广告收入，再反哺内容采购。2025年，该平台全年收入超150亿元，年度爆款分账金额超1600万元。三个环节在同一集团内部运转，仅从短视频平台一个入口，2026年上半年就上新22.19万部AI短剧，平均每天超1200部。
这套体系让长视频平台陷入尴尬：制作公司的成本结构向该集团集中，IP采购、工具使用、投流消耗等大部分支出最终流向同一主体，其他参与者的议价空间被大幅压缩。长视频平台面临两难：自己搭建类似体系，成本极高且时间窗口正在关闭；接入该集团的体系，则意味着把内容生产的命脉交到竞争对手手中。
AI内容的渗透在消费端已完成，但平台端的反应要慢得多。截至2025年12月，微短剧的人均单日使用时长达到129分钟，同比增长28.4%，已超过长视频，跃居视听细分应用第二位。2026年6月，四家头部长视频平台的月活用户均同比下降。用户的注意力正在转移，长视频平台的基本盘在收缩。
即便如此，长视频平台在AI领域的反应仍相当克制。2025年下半年，国内短剧行业已大面积转向AI制作，AI工具被创作者广泛使用，AI短剧和漫画大量涌入市场，而头部长视频平台几乎没有任何对外可见的实质性动作。这种沉默并非没有判断：2025年10月，某长视频平台负责人公开表示AI可能让行业成本降低一个数量级；同年12月，另一平台负责人判断未来12个月是AI长篇涌现的关键窗口期。两家平台的核心高管都表达了对AI的积极态度，但真正的产品化和平台级动作迟迟没有落地。
原因要从长视频平台的家底说起。它们的核心收入来自会员付费，而会员付费的基础是真人长剧建立的内容品牌和用户信任。一部S级真人剧背后是十余年磨合的工业化流程，编剧、导演、演员、摄影、美术、后期等每个环节都对应成熟的成本结构和人才网络。内容转向AI，等于对这套体系的自我否定。更现实的问题是，长视频平台的会员之所以愿意付费，是因为他们认可真人出演本身的价值。如果平台大张旗鼓推AI内容，会员会不会觉得平台在降级？创作者和演员群体会不会产生抵触？这些顾虑让平台倾向于做而不说，或者做了也只说一半。
沉默的打破，来自数据和竞争的双重压力。行业统计显示，2025年上新长剧霸屏榜TOP20的正片有效播放为296亿，同比缩减两成；同一时期，AI剧和漫画的总播放量接近1300亿，AI仿真人剧播放量约750亿。短剧集平台的日活数据证明，被短视频平台用AI重新组织的短剧内容，正在抢走长视频平台最不想失去的那部分注意力。
转折点出现在2026年4月，在某行业大会上，两家头部长视频平台达成共识：2026年有望成为AI长剧的元年。随后，某平台负责人披露平台正在推进AI全流程制作的系列长剧和院线级电影；另一平台推出新会员服务，宣布超百位艺人同意入驻AI艺人库；到6月，某平台将AI漫画扩展为专业影视版、精品动画版和AI漫画版三个版本；还有平台推出AI内容创新中心，支持的AI长剧登上卫视黄金档。至此，国内主流长视频平台完成了在AI创作工具上的布局。从沉默到集体转向，用了半年时间，但没有一家平台喊出“All in AI”的口号，也没有一家宣布要削减真人内容预算，尽管预算在立项数量和资源分配上确实已经重新调整。它们的转向更接近一个共同的判断：AI这件事，不能再只看着别人做了。
四家平台转向的方式各不相同，2026年4月之后，它们在AI内容上有了实质性动作，选择的路径却差异明显。某平台走创作者生态路线，将新会员服务从工具升级为生态，分账规则把真人短剧、AI短剧、漫画统一纳入收益体系，按项目实际收益分账、收益上不封顶，独家首发授权超5年的创作者可享100%分账，优质达标作品最高可获500万元现金奖励。某平台选择把AI嵌入已有的内容体系，相关IP内容采用双端分发、双重激励，独家纯分成的版权系数最高可达240%，AI仿真人、3D动画和2D动画的类型系数最高为120%，已有漫画单部分账金额超2000万元，制作成本约40万元。某平台的路径最直接，3月成立AI内容创新中心，定位为独立一级部门，与节目制作中心平级，8月推出的AI长剧登上卫视黄金档，成为国内首部上星播出的AI长剧。某平台的动作最轻，但方向明确，2026年2月推出漫画频道并升级动画分账规则，独家会员分成最高可达70%，广告分账最高80%，同步推出扶持精品漫画的计划，单部作品封顶100万元，一次性公布了24部AI漫画片单。
路径分化之下，一个方向正在被反复验证：2026年下半年，四家平台不约而同把资源向同一个模式倾斜——真人+AI。某平台推出首部超长真人出演AI衍生剧，演员授权肖像和声音，剧中人物和场景由AI生成；另一平台的AI系列剧累计分账突破1000万元，是目前公开渠道下唯一累计分账破千万的AI长系列。分账政策的调整比作品更早释放信号：2026年7月，多家平台同步落地AI短剧分层分账新政，对纯AI短剧取消专项保底、下调基础分成系数，同时向真人实拍搭配AI辅助创作的剧集释放扶持资源。政策出台的背景是，2026年第一季度全网上线的12.8万部短剧中，95%为低成本纯AI流水线作品，平台的意图很清晰：不是拒绝AI，而是拒绝只有AI。
真人+AI成为四家平台共同的落点，原因并不复杂。纯AI内容的优势在成本，劣势是观众对角色的情感代价；纯真人内容的优势在表演质感，劣势是特效和场景的成本天花板。真人+AI是两者之间唯一能同时保住成本和质感的方案：平台需要它来降本，观众需要它来维持观剧时的情感连接，三方需求交汇在同一个方向上。
但真人+AI只是当下能算清楚的一笔账，未必是终点。AI对内容消费的渗透，走到这一步，解决的还是怎么做出东西的问题，下一步要回答的是，做出的东西怎么被消费。平台的动作正在往这个方向试探：2026年下半年，某短视频平台内测“互动空间广场”，用户进入后可与虚拟角色对话、选择剧情走向；另一平台也启动了AI互动内容创作能力的首批创作者招募，开放互动剧情、AI角色对话、互动轻应用三个方向。这些动作指向同一个方向：内容消费的方式正在被打开。观众不再只是被动接收一个已经完成的故事，而是可以在观看过程中做出选择、与角色产生互动、影响内容的走向。这个趋势和真人+AI是同一件事的两面：制作端在降低门槛，消费端在增加参与感。
再往前看，AI可能重塑的不只是“看什么”，还有“怎么看”。一部剧可以根据观众的心情调整叙事节奏，一个角色可以在观众反复观看后记住偏好。内容从标准化产品变成因人而异的体验，这个方向目前还只有零散的尝试，但它指向的逻辑很清晰：AI渗透到内容消费的终点，是让每个人消费到的内容都不一样。那些低头刷剧的人，现在看的是AI短剧，和真人拍摄的差别已经不大；再过一段时间，他们可能不再只是“看”，而是选择、对话、影响故事的走向。AI对大众内容消费的渗透，正在从“看不出是AI”，走向“不再只是观众”。
